滇派內(nèi)畫：方寸之間展現(xiàn)云南美

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你是否見過在瓶子內(nèi)部反向作畫，方寸之間便有一幅乾坤？其實，這樣的操作流程在昆明官渡古鎮(zhèn)的一個傳習(xí)館內(nèi)經(jīng)常上演，而這超凡的技藝便是內(nèi)畫技藝。

走進位于官渡古鎮(zhèn)的滇派內(nèi)畫藝術(shù)研究中心，室內(nèi)格外幽靜，古色古香的架子上，擺滿著繪有精致圖案的水晶球、玻璃壺、屏風(fēng)……令人驚訝的是，這些圖案都繪在瓶子內(nèi)壁。再往里走，你會看到伏案在桌前的學(xué)生手持一個水晶瓶，用一根筆尖有弧度的竹制的細(xì)筆在瓶子內(nèi)部勾畫著……
內(nèi)畫出現(xiàn)于清代，是我國特有的傳統(tǒng)工藝，素以“寸幅之地具千里之勢”著稱，起源于畫鼻煙壺，它是以特制的細(xì)筆，伸入玻璃、水晶、琥珀等材質(zhì)的壺內(nèi)反向作畫。現(xiàn)代內(nèi)畫技藝有京、冀、魯、粵、秦等流派。
方寸繪丹青，小壺助精彩。說到內(nèi)畫，不得不提滇派內(nèi)畫非遺技藝創(chuàng)始人孫鴻雁。其實，作為滇派內(nèi)畫大師，孫鴻雁并非云南人，而是來自遠在千里之外的山東。
她從小就喜歡畫畫，一次偶然看到了山東淄博電視臺播放的“四大神筆”欄目，對中國工藝美術(shù)大師張廣慶的內(nèi)畫技藝產(chǎn)生了濃厚的興趣，從好奇到著迷， 16歲那年，她拜入魯派內(nèi)畫大師張廣慶門下，一頭扎進了內(nèi)畫世界。
與云南的結(jié)緣是因為《五朵金花》這部老電影。因為被劇中云南美麗的自然風(fēng)景和獨特的少數(shù)民族服飾深深地吸引，孫鴻雁認(rèn)定，這里的自然風(fēng)光和人文風(fēng)情是內(nèi)畫創(chuàng)作的源泉，所以萌發(fā)了到云南的想法。1996年，20歲出頭的孫鴻雁懷揣著對七彩云南的憧憬與向往，不顧家人的反對，只身一人從山東老家來到云南昆明，不曾想開啟了滇派內(nèi)畫的大門，讓古老的內(nèi)畫技藝在云南得到傳承與發(fā)展。也正因為憑著這股倔勁，她將云南元素引入內(nèi)畫創(chuàng)作，形成了獨具特色的滇派內(nèi)畫，并在2012年成功申報昆明市非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護名錄，填補了云南工藝美術(shù)的空白。
內(nèi)畫流派主要是從地域上區(qū)分，技藝并沒有多大差別。而滇派內(nèi)畫是繼承了魯派的傳統(tǒng)技法，但是它與傳統(tǒng)的魯派還是有所區(qū)別的，以內(nèi)畫于心，外化于形。
一是對云南民族文化的挖掘。滇派內(nèi)畫的繪畫題材以云南風(fēng)土人情及獨有的少數(shù)民族文化為核心創(chuàng)作元素，融入云南的山川美景、民族文化、地方風(fēng)俗等極具代表性的云南元素。
為了把云南少數(shù)民族和風(fēng)土人情元素融入內(nèi)畫，孫鴻雁足跡遍布云南16個州市和大小古鎮(zhèn)。云南的山水在她的筆下流淌了二十多年。在滇派內(nèi)畫藝術(shù)研究中心所陳列的作品中，你會看到站在牡丹花叢中的綠孔雀，甚至是夢幻仙境般的元陽梯田……
其中，最引人注目的是《百鶴圖》，這也是她最滿意的作品。其主要依托于云南黑頸鶴，以及她對云南少數(shù)民族地域文化的熱愛。從構(gòu)圖到繪畫過程中，全是一氣呵成的，整個作品完成需要4個月。她通過內(nèi)畫技藝，將云南的山水盡收瓶中，綻放出奪目光彩。
這些年，孫鴻雁的一系列內(nèi)畫作品頻頻獲獎，她也收獲了“云南省工藝美術(shù)大師”“云南省五一勞動獎?wù)隆薄爸袊鴥?nèi)畫藝術(shù)大師”“大國工匠”等榮譽。
二是作畫工具的特色制作。運用云南特有的金竹取代了傳統(tǒng)筆桿，極大地提升畫筆的韌性與柔軟度，增強了繪畫舒適感與美化度。
“要學(xué)內(nèi)畫，先得學(xué)做筆”這是孫鴻雁經(jīng)常對她的學(xué)生說的一句話。據(jù)了解，這個畫筆在傳統(tǒng)內(nèi)畫基礎(chǔ)上改革創(chuàng)新了幾次。傳統(tǒng)筆桿用的是鐵絲，而滇派內(nèi)畫選用的是金竹。新鮮的竹子曬一年半左右，可以保持一定水分又不會太干，彎曲后可以回到原處，如此作出的畫筆，無論從細(xì)度、弧度，還是韌性上，都更適合于在狹小的瓶內(nèi)空間創(chuàng)作，穿梭在狹窄的瓶口，游刃有余。
另外，筆頭的制作也十分講究。在有弧度的筆尖上用絲線綁上胎毛或比較柔軟的毛，操作流程也極具復(fù)雜。
三是作畫顏料的運用。運用云南本土的鐵礦、銅礦等礦物顏料，使得顏料耐腐性強、色彩變化大、環(huán)保性能好，有時也會加一些金粉，豐富了色彩的變化性和色彩的民族特色感。
一件內(nèi)畫作品誕生需要經(jīng)歷采風(fēng)、創(chuàng)作、整理、構(gòu)思、繪畫等過程。在繪畫時，作者需氣收丹田，將氣運至手臂和手腕，再傳達至筆桿上。同時，作品的整體構(gòu)思需要隨時在腦海中呈現(xiàn)，先在瓶內(nèi)用筆勾畫出輪廓，然后進行上色，將云南山水盡收瓶中，整個流程少則一周，多則數(shù)月。所以除了考驗人的技藝以外，還有耐性，這也正是內(nèi)畫的魅力所在。
傳承：老手藝 新血液
獨具特色的滇派內(nèi)畫受到廣大游客和收藏愛好者的喜愛，市場受歡迎程度較為樂觀，小到價值幾十塊，大到價值上百萬元的滇派內(nèi)畫物品都會被愛好者收入囊中。隨著時代的發(fā)展，滇派內(nèi)畫如何才能更好地被時代需要？孫鴻雁認(rèn)為，“被時代需要”是傳統(tǒng)手工藝得以存在的關(guān)鍵，但她自始至終都很明確的一點是，無論怎樣適應(yīng)時代，內(nèi)畫技藝的根和魂不能丟。
依托旅游大省的市場背景，滇派內(nèi)畫的產(chǎn)品也聚焦于旅游商品。在堅守傳統(tǒng)工藝的基礎(chǔ)上，根據(jù)消費者的需求，在原有的把玩、觀賞價值上不斷創(chuàng)新，設(shè)計具有實用性的作品。掛件、筆筒、茶葉罐、香水瓶等一系列融合傳統(tǒng)技藝，又不乏時代感的“伴手禮”不斷加入滇派內(nèi)畫家族，利用抖音、微信公眾等新媒體平臺來推廣滇派內(nèi)畫，并不斷參加“高端私人訂制”和各類展會、博覽會，全力推廣滇派內(nèi)畫，廣受各界好評。
多年來，孫鴻雁在創(chuàng)作的同時，也不遺余力地推廣、傳承滇派內(nèi)畫技藝。滇派內(nèi)畫打破固有的傳統(tǒng)文化傳承方式，不再以少數(shù)人的傳承為依托，不只傳承技藝，而是要德藝并重。2014年，滇派內(nèi)畫傳習(xí)館開館收徒，孫鴻雁對招收的徒弟全部免費傳授技藝。在此之前，她創(chuàng)立的云南鴻雁內(nèi)畫藝術(shù)研究院，也早已開展了對滇派內(nèi)畫的研究、保護和傳承。
據(jù)了解，滇派內(nèi)畫的傳承，一部分是在學(xué)校通過宣講，招收學(xué)生；另一部分則主要是教授慕名而來的愛好者。孫鴻雁教授、傳承的主陣地則是在高校。從2000年開始，她陸續(xù)在云南藝術(shù)學(xué)院、云南民族大學(xué)、昆明理工大學(xué)等高校開設(shè)內(nèi)畫選修課，“在高校做傳承，生源穩(wěn)定，傳播面廣，學(xué)習(xí)周期也有保證。”她說道。
在人才培養(yǎng)方面，孫鴻雁有自己的獨到見解。在孫鴻雁看來，年輕人更具有優(yōu)勢。“因為內(nèi)畫有時候是憑感覺和情感交融，一氣呵成，而這需要五年左右的周期來積累基本功底，年輕人在這方面更容易把這個技藝傳承好。另外，年輕人是一個很有想法的群體，他們的作品更具有沖擊力，也更具云南特色。” 說到這里，孫鴻雁告訴記者，目前幾乎云南所有的內(nèi)畫技師都出自她的門下，并在廣闊的云嶺大地上開花。
“方寸之間現(xiàn)乾坤”，滇派內(nèi)畫以高超的內(nèi)畫技藝將云南山水和風(fēng)土人情納入瓶內(nèi)，充分展示了云南多彩的民族風(fēng)情、奇特的民族風(fēng)俗、壯美的山川江河，豐富了云南優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵。